Stojącą wodę maluje się łatwo. Woda, która spada, to miejsce, w którym ludzie się zacinają. Zestaw z wodospadem stoi albo upada na jednej iluzji: że biała część jest w ruchu. Dobra wiadomość jest taka, że większość pracy robią za Ciebie numerowane pola, a kilka drobnych nawyków podnosi efekt z przyzwoitego do naprawdę przekonującego.

Wodospady to pełnoprawne zestawy z pejzażami, zwykle z 28 do 38 kolorami na płótnie 40x50 cm, czasem większe, jeśli chodzi o efektowne, kilkustopniowe wodospady. To poziom średnio zaawansowany. Jest tu dużo zielonego listowia, warstwowych skał i ta trudna biała kaskada, więc nie wybierałbym go na pierwszy projekt. Jeśli jednak kochasz naturę, wodospad to jeden z najbardziej satysfakcjonujących motywów, jakie można powiesić na ścianie.

Spadająca woda

Kaskada nie jest jednym kolorem bieli. Przyjrzyj się dowolnemu zdjęciu wodospadu, a zobaczysz chłodny niebieskoszary w zacienionych fałdach, czystą jasną biel na najszybszych odcinkach i miękki krem tam, gdzie mgła łapie światło. Zestaw daje Ci te kolory nie bez powodu. Maluj je dokładnie tam, gdzie wskazują numery. Potem jedna swoboda, na którą sobie pozwalam: prawie suchym pędzlem i odrobiną bieli przeciągam kilka pionowych pociągnięć w dół, po łączeniach między polami, zgodnie z kierunkiem spadania. To przeciągnięcie łamie twarde krawędzie i woda zaczyna się poruszać. Tylko pionowe pociągnięcia. Woda spada w dół, więc pędzel idzie w dół.

Mgła u podstawy

Tam, gdzie wodospad uderza w jeziorko, prawdziwa woda wyrzuca w górę mgłę. W zestawie będzie tam blada strefa o niskim kontraście. Zostaw ją miękką. To jedyne miejsce, gdzie krawędzie mają być rozmyte, a nie ostre. Lekkie muśnięcie suchym pędzlem z bielą u podstawy, rozcierane ku górze, oddaje pył wodny. Nasz poradnik o nakładaniu warstw opisuje technikę suchego pędzla, jeśli jest dla Ciebie nowa.

Skały i efekt mokrości

Skały przy wodospadzie są ciemniejsze i bogatsze w kolorze niż suche, bo są przemoczone. Maluj je najpierw ciemnymi odcieniami, a potem dodaj kilka jasnych refleksów na górnych krawędziach, po których spływa woda. To właśnie te małe światełka sprawiają, że kamień wygląda na mokry, a nie zakurzony. Nie przesadzaj, trzy lub cztery refleksy na skałę w zupełności wystarczą.

Listowie i głębia

To zielenie nadają scenie z wodospadem bujność. Jest ich kilka, od głębokiej zieleni cienia po jaskrawą, nasłonecznioną limonkę. Odległe listowie jest jaśniejsze i bardziej zamglone, liście na pierwszym planie są ciemniejsze i ostrzejsze. Zachowaj tę zasadę, a obraz zyska prawdziwą głębię. Jeśli dwie zielenie w pojemniczkach wyglądają niemal tak samo, zrób próbkę na kartce, rzadko są tak bliskie, jak się wydaje. Do gładkiego łączenia sąsiednich zieleni świetnie sprawdza się metoda mokre na mokre z naszego poradnika o mieszaniu kolorów.

Czas i miejsce na ścianie

Zaplanuj od 16 do 22 godzin. To projekt, z którym żyje się kilka tygodni, a część z wodą warto zostawić na spokojny wieczór, gdy ręka jest pewna. Gotowy wodospad wnosi do pokoju chłodną, świeżą atmosferę, dlatego tak dobrze sprawdza się w sypialniach i łazienkach.

Pędzle i nawyk suchego pędzla

Jedna technika, którą warto przećwiczyć przed zabraniem się za wodospad, to suchy pędzel. Nabierz odrobinę bieli, większość wytrzyj w ręcznik papierowy, a potem lekko przeciągnij prawie pusty pędzel tak, by zahaczał tylko o wypukłą fakturę płótna. Taki przerywany, smużysty ślad wygląda dokładnie jak spadająca woda i unosząca się mgła. Najpierw poćwicz kilka pociągnięć na kartce. Pędzel wachlarzowy, jeśli go masz, jeszcze ułatwia malowanie rozbryzgów u podstawy, ale stary, rozczapierzony pędzel okrągły też sobie poradzi.

Kolejność prac dla zachowania spokoju

Maluj od tła do pierwszego planu i od ciemnych kolorów do jasnych. Najpierw niebo, potem odległe listowie, skały, woda, a na końcu mgła i refleksy na wierzchu. Dzięki tej kolejności każda nowa warstwa leży czysto na suchej farbie, a na koniec dodajesz jasne detale wody, które nadają obrazowi wyrazistość. Pośpiech z wodą, zanim skały wyschną, to najczęstszy powód, dla którego dobry wodospad robi się brudny.

Wiele z najpiękniejszych wodospadów to amerykańskie ikony, więc taki motyw świetnie pasuje do kolekcji amerykańskich pejzaży, obok kanionów i lasów. Na pierwszy raz wybierz wodospad z jednym spadem, na drugi okazały, kilkustopniowy. Przejrzyj kolekcję pejzaży, znajdź wodę, przy której chciałbyś stanąć, i spraw, by wyglądała na mokrą.

Najczęściej zadawane pytania

Jak namalować wodospad w malowaniu po numerach?

Najpierw wypełnij ponumerowane pola, od tyłu do przodu i od ciemnych do jasnych: niebo, odległa roślinność, skały, na końcu woda. Gdy kaskada wyschnie, pociągnij prawie suchym pędzlem z odrobiną bieli w dół, po łączeniach między polami, żeby woda wyglądała na będącą w ruchu.

Jak sprawić, by woda na płótnie do malowania po numerach wyglądała na mokrą?

Najpierw namaluj ciemno otaczające skały, a potem dodaj trzy lub cztery małe, jasne światła na górnych krawędziach, po których przelewa się woda. Te błyski odczytujemy jako mokry kamień.

Jak namalować mgłę u podstawy wodospadu?

Zostaw jasną strefę u podstawy miękką. Przeciągnij po niej suchym pędzlem z odrobiną bieli i rozmaż pociągnięcia ku górze, tak aby krawędzie się rozmywały, a nie pozostawały ostre.

Jak długo trwa malowanie po numerach wodospadu?

Zaplanuj od 16 do 22 godzin przy płótnie 40x50 cm, rozłożone na kilka tygodni. Wodę zostaw na wieczór, w którym masz pewną rękę.