Två gestalter insvepta i en kappa av guld, knäböjande på en bädd av blommor, det ena ansiktet vänt uppåt och det andra böjt nedåt för att möta det. Gustav Klimt målade Kyssen mellan 1907 och 1908, mitt i den period som i dag kallas hans gyllene fas. Han använde äkta bladguld, samma material som hans far arbetade med som guldgravör, och målningen har hängt på Belvedere i Wien nästan sedan den blev färdig. Österrike köpte den innan den ens hunnit torka helt.

Titta noga så ser du att de två älskande är gjorda av olika mönster. Hans kåpa består av hårda rektanglar i svart, vitt och guld. Hennes är mjuka cirklar, spiraler och små blommor. Klimt var besatt av bysantinska mosaiker, han hade sett dem i Ravenna, och just den platta ytan och juvellådans glöd gör att bilden känns mindre som ett par och mer som en ikon.

Därför fungerar den så bra

Kyssen är nästan aggressivt dekorativ, och dekor är precis vad numrerade fält är bra på. Alla rektanglar och spiraler i dräkterna blir rena, tillfredsställande små zoner att fylla i. Det finns väldigt lite av de subtila hudtonsövergångar som annars gör porträtt svåra. Ansiktena är små och det mesta av duken är mönster, vilket betyder att nybörjare får ett resultat värt att hänga på väggen utan år av blandningsträning.

Kit brukar landa på runt 24 till 36 färger, och en rejäl del av dem är metalliska guld, ockra och brunt. Den guldfamiljen är målningens hjärta, så snåla inte med torktiden mellan angränsande nyanser, annars flyter de ihop till en enda platt skiva. En duk på 40x50cm ger mönstren utrymme att andas. Räkna med 12 till 20 timmar. Upprepningen i dräkterna är märkligt meditativ, och många målar färdigt guldet under långa, stilla pass.

Guldet och ansiktena

Metalliska färger beter sig annorlunda än platta akrylfärger. De är tunnare, de ger streck om du penslar fram och tillbaka, och de behöver ett andra lager oftare än du tror. Stryk dem i en riktning, låt dem torka och bedöm sedan om de behöver ett varv till. Två tunna lager slår alltid ett tjockt kladdigt.

Ansiktena är små och de är det enda stället där en skakning syns. Spara dem till kvällens sista stund, med bra ljus och en tunn pensel. Om du oroar dig för precisionen i små ytor går vår artikel om att måla ansikten och porträtt med måla efter nummer igenom hur du håller dragen rena i liten skala. Börja med det stora guldfältet för att värma upp och ta sedan ansiktena när handen är stadig.

En sak till. Klimts guld är inte enhetligt i originalet, det fångar ljuset ojämnt, så om ditt kit ger dig två eller tre guldnyanser, motstå frestelsen att behandla dem som utbytbara. Följ numren exakt här. Variationen är det som hindrar kåpan från att se ut som ett fast block av folie.

På väggen

Färdig är Kyssen ett uttalande. Guldet fångar det varma kvällsljuset och hela bilden verkar skifta. Den passar i ett sovrum eller en hall där den kan vara det enda du lägger märke till. En smal svart eller guldfärgad ram klär den. Hoppa över allt pråligt, målningen är livlig nog.

Glöm inte ängen längst ner heller. De älskande knäböjer på en liten klippa av blommor, dussintals små färgade prickar som de flesta skyndar sig igenom eftersom de är trötta när de kommer dit. De små fläckarna är det som rotar paret i världen i stället för att låta dem sväva i guld. Ge dem samma omsorg som kåpan, en ren klick per nummer, och låt varje torka innan du trängs med nästa. Om en färg börjar tjockna i burken räcker en enda droppe vatten för att tunna ut den utan att täckningen går förlorad. Målningens nedre del är litet, pilligt arbete, men det är den delen som känns lyxig på nära håll.

Om du fått smak för mästerverken är vår sammanställning av berömda målningar du kan återskapa ett bra nästa stopp när du ska välja ditt andra projekt. Kyssen finns både bland våra porträtt- och människokit och, tack vare allt mönster, i vår abstrakta kollektion. Välj din duk bland bästsäljarna och unna dig en helg med Wiens mest berömda omfamning.