Edvard Munch paseaba con dos amigos por un fiordo a las afueras de Oslo al atardecer cuando, según escribió después, el cielo se volvió rojo sangre y sintió un grito infinito atravesando la naturaleza. Ese fue el momento. Hizo la primera versión de El grito en 1893 y luego, siendo Munch, la hizo otra vez, y otra más. Existen cuatro versiones, dos pintadas, dos al pastel, además de una litografía que imprimió para que la imagen pudiera difundirse. Uno de los pasteles se vendió por casi 120 millones de dólares en 2012, lo que durante un tiempo lo convirtió en la obra de arte más cara jamás subastada.

La figura que todos imaginan, la cabeza ondulada como una calavera con las manos pegadas a las mejillas, no está gritando. Munch lo dejó claro. Esa persona oye el grito y se esconde de él, mientras los dos amigos siguen caminando por el puente, ajenos a todo. El paisaje entero se curva y ondula en sintonía. Es una de las imágenes fundacionales del Expresionismo, un arte que se interesa más por cómo se siente una experiencia que por su aspecto.

Por qué encaja con este formato

El grito se construye con grandes bandas de color que fluyen. El cielo naranja y amarillo, el fiordo azul negruzco, el puente marrón. No hay detalles finos que te agobien, ni rostros realistas, ni arquitectura nítida. Esas largas franjas onduladas se convierten en zonas numeradas grandes y satisfactorias, lo que hace de este un kit realmente accesible aunque el original parezca salvaje. Es una gran elección si quieres un cuadro famoso sin la precisión de un retrato.

El número de colores suele ser moderado, entre 20 y 30 tonos, con muchos naranjas y rojos intensos arriba y azules y verdes fríos abajo. Un lienzo de 40x50cm va bien con la composición amplia. La mayoría termina en 10 a 16 horas. Avanza rápido porque las formas son grandes.

Cómo mantener vivos los remolinos

El peligro de El grito es que todas esas grandes zonas planas acaben pareciendo un libro de colorear si pintas cada una como un bloque aislado. La fuerza de Munch viene de cómo los colores parecen fundirse unos con otros. Así que, después de rellenar las bandas numeradas del cielo, vuelve mientras aún están un poco húmedas y suaviza los bordes entre el naranja y el amarillo, y entre el amarillo y el rojo, para que todo el cielo palpite en lugar de apilarse como un pastel de capas. El enfoque que usamos para los kits abstractos es justo el adecuado aquí, porque El grito es en realidad una abstracción emocional disfrazada de paisaje.

La energía arremolinada tiene mucho en común con otro célebre cielo nocturno, y las lecciones de pincelada se aplican directamente. Si aún no lo has probado, nuestra guía sobre cómo pintar La noche estrellada de Van Gogh aborda el mismo problema: cómo hacer que un cielo se mueva.

La figura central es el único punto en el que conviene ir despacio. Mantén el contorno ondulado con decisión. Un borde tembloroso en ese rostro lo estropea todo. Carga un pincel pequeño, respira hondo y traza cada curva de un solo movimiento en lugar de ir a toques alrededor.

Dónde queda bien en casa

No es una pieza relajante para el dormitorio, y ahí está la gracia. El grito funciona en un estudio, un espacio creativo, una habitación donde quieras un golpe de color y algo de dramatismo. El naranja es estridente, así que dale una pared lisa y deja que domine el espacio. Un marco negro sencillo mantiene la atención en el color.

El puente y su diagonal dura son fáciles de subestimar. Ese camino recto que corta todo el caos ondulado es lo que da tensión al cuadro, así que mantén sus bordes nítidos aunque todo a su alrededor se arremoline. Pinta el puente y las dos figuras lejanas con limpieza y deja que el paisaje se desate por contraste. Una advertencia sobre los naranjas y rojos de arriba: son opacos y manchan, así que enjuaga bien el pincel entre el cielo y el agua más fría de abajo, o una mancha de naranja intenso se colará en tus azules y apagará toda la mitad inferior. El color atrevido premia un pincel limpio más que cualquier otra paleta.

Lo encontrarás, junto con otros kits que apuestan por el ambiente antes que por el realismo, en nuestra colección de pintar por números abstracta. Explora toda la gama de lienzos listos para pintar en los más vendidos, elige tu versión de ese cielo rojo y ponte a crear algo que parezca a punto de gritar.