Polarlicht-Bilder täuschen die Leute. Aus der Schachtel sehen sie einfach aus, große, weiche grüne Bänder über einem dunklen Himmel, keine komplizierten Details. Dann malt man eines flach und es sieht aus wie ein grüner Zaun. Das Licht in einem echten Polarlicht hat keine Oberkante. Es verblasst einfach in die Dunkelheit, und dieses Verblassen zu malen ist der ganze Trick.
Lesen Sie die Bänder, bevor Sie beginnen
Eine Nordlicht-Leinwand enthält normalerweise 24 bis 32 Farben, viele Grün- und Türkistöne, wobei Violett und Rosé an den Rändern hinzukommen, plus ein Stapel dunkler Blautöne für den Himmel. Bevor Sie einen Pinsel anfassen, schauen Sie, wo die Lichtbänder am Horizont liegen, oft ein See, eine Baumgrenze oder Schnee. Dieser Vordergrund ist Ihr dunkler Anker. Der Himmel ganz oben ist ebenfalls dunkel. Das Licht befindet sich in der Mitte und muss in beide Enden übergehen.
Nach oben verblenden, nicht quer
Hier ist der Teil, den Ihnen die Zahlen nicht verraten werden. Polarlichtbänder werden mit vertikalen Strichen gemalt, nach oben bürstend, und sie werden zum Grund hin heller und nach oben hin schwächer. Füllen Sie Ihren grünen Bereich, nehmen Sie dann einen kleinen runden Pinsel mit kaum Farbe und ziehen Sie die obere Kante nach oben in den dunklen Himmel, bis sie verschwindet. Keine Linie. Diese verschwindende Oberkante ist das, was die Bewegung ausmacht. Machen Sie dasselbe, wo das Grün an den Seiten auf das Violett trifft, und verblenden Sie es, während beide nass sind.
Wenn das Verblenden neu für Sie ist, behandelt der Leitfaden zum gleichmäßigen Verblenden das Nass-in-Nass-Verblenden, auf das Sie sich bei jedem Band verlassen werden.
Reflexionen verdoppeln Ihre Arbeit und Ihren Erfolg
Viele Polarlicht-Bilder haben einen See im Vordergrund, in dem sich die Lichter spiegeln. Malen Sie die Reflexion etwas dunkler und etwas zerbrochener als den Himmel darüber, mit ein paar horizontalen Streifen, um Wellen anzudeuten. Es dauert ein oder zwei Stunden länger, aber ein stiller See, der grünes Licht einfängt, ist der „money shot“ des ganzen Stücks.
Arbeitsablauf
Zuerst dunkler Himmel und dunkler Vordergrund. Lassen Sie sie trocknen. Dann die Lichtbänder, oben und an den Seiten verblendet. Dann Reflexionen. Dann alle Sterne, die durch die dunklen Teile des Himmels dringen, zuletzt mit der Spitze des kleinsten Pinsels hinzugefügt. Wenn Sie den Himmel zuerst dunkel malen, haben Ihre Grüntöne etwas, in das sie verblassen können; eine längere Erklärung dafür finden Sie in dem Artikel über das Malen von dunkel nach hell.
Einige Farbfehler, die Sie vermeiden sollten
Zwei Dinge gehen bei Polarlichtgrüntönen schief. Erstens malen die Leute sie zu gleichmäßig hell, was das Band abflacht. Lassen Sie die Basis satter sitzen und die Oberseite blass werden, bevor sie verblasst. Zweitens werden die Lila- und Rosatöne überbeansprucht; in einem echten Polarlicht sind sie Akzente an den Rändern, nicht das Hauptereignis, also halten Sie sie dünn und lassen Sie Grün dominieren. Wenn Ihr Kit Ihnen ein leicht leuchtendes Grün gibt, bewahren Sie es für den hellsten Teil jedes Bandes auf, anstatt es überall zu verteilen. Und überspringen Sie nicht die dunkelste Himmelsfarbe ganz oben auf der Leinwand, denn die Bänder brauchen diese Tiefe über sich, damit sie wirken, als würden sie aus einer echten Nacht leuchten.
Zeit, Größe und Schwierigkeitsgrad
Nennen Sie es ein mittleres Projekt. Es gibt keine mikroskopischen Details, so dass Anfänger es absolut schaffen können, aber die vertikalen Verläufe belohnen eine ruhige Hand. Für eine 40x50cm-Leinwand planen Sie 10 bis 16 Stunden ein. Eine größere Größe erleichtert die Verläufe, da Sie mehr Platz haben, um die Farbe zu graduieren. Wenn Sie die Versionen mit schneebedecktem Vordergrund und gefrorenem See lieben, passen diese wunderbar zu anderen Landschafts-Kits an einer Winter-Feature-Wand. Stöbern Sie in der Weltraum- und Himmelskollektion nach Aurora- und Nachthimmel-Designs, und wenn es Ihre allererste Leinwand ist, wärmen Sie sich mit einem anfängerfreundlichen Kit auf, um sich mit dem Pinsel vertraut zu machen, bevor Sie sich an diese Verläufe wagen.
Häufige Fragen
Wie lasse ich das Polarlicht aussehen, als würde es sich bewegen? Vertikale Striche, heller an der Basis, oben zu nichts verblassend.
Welche Farben sind im Kit? Hauptsächlich Grün- und Türkistöne, Lila- und Rosatöne an den Rändern, dunkle Blautöne für den Himmel.
Anfängerfreundlich? Eher mittelschwer, aber mit etwas Übung im Verblenden sehr gut machbar.
Haben Sie Lust, den Lichtern nachzujagen? Wählen Sie ein Aurora-Design aus den Nachthimmel-Kits und geben Sie der oberen Kante jedes Bandes das Verblassen, das es verdient.